10 najboljših filmov sedemdesetih let
Od izuma filmskega filma lahko vsako desetletje zahteva vsaj nekaj dobrih filmov. Nekateri so ponudili več kot drugi. In nekateri izstopajo daleč nad ostalimi kot zlato dobo kinematografije. Vsi vemo, da so bila sedemdeseta v glasbi odlična. Toda to je bilo tudi vrhunec za snemanje filmov. Številni najslavnejši režiserji sodobnega filmskega ustvarjanja - vključno s Stevenom Spielbergom - so začeli v 70. letih. In ne glede na žanr so med leti 1970 in 1979 izšli številni najbolj cenjeni filmi vseh časov.
V petdesetih letih prejšnjega stoletja je v sedemdesetih letih prišlo do vrste manj bleščečih, a kljub temu ključnega pomena spremembe v kulturi in družbi . Zato je povsem smiselno, da so številni najboljši filmi desetletja predstavili široko paleto perspektiv in svetovnih komentarjev. In filmi iz sedemdesetih let so pogosto odražali zmedo, tesnobo in upanje v negotovo prihodnost.
Čeprav je težko ožiti seznam filmov iz 70-ih, ko je na izbiro toliko, naslednji filmi predstavljajo vrhunec dela nekaterih najboljših režiserjev, pisateljev in izvajalcev v desetletju. Tu je 10 najboljših filmov iz sedemdesetih let.
1. Clockwork Orange (1971)
Clockwork Orange ‘| Vir: Warner Bros.
Ne kaže lepe slike družbe, je pa eden najbolj vizualno nepozabnih filmov 70-ih. Da izjavo, vendar je njen dialog včasih nerazložljiv. Clockwork Orange je bil kritiki dobro sprejeli toda ustvaril je močno reakcijo, ko je leta 1971 prišel v gledališča, zahvaljujoč svojim visceralnim, nasilnim sekvencam in distopičnim temam. Toda priredba romana Anthonyja Burgessa iz leta 1962 Stanleyja Kubricka je za nazaj privlačen in pravočasen preizkus mladostniškega prestopništva, morale in psihološkega vpliva življenja v sodobni družbi. Malcolm McDowell je očarljiv kot Alex DeLarge, vodja Droogov. In Kubrickova neverjetna sposobnost združevanja inovativne kamere, podrobnih in domiselnih kulis ter brutalnega nasilja omogoča Clockwork Orange tako nepozabno kot vznemirljivo.
dva. Boter (1972)
Boter | Vir: Paramount Pictures
To je film, proti kateremu so vsi ostali mafijski filmi mora biti obsojen. In to se upošteva okoli sveta kot eden izmed najboljši filmi doslej . Boter v trenutku odlikoval Francisa Forda Coppolo kot enega najbolj nadarjenih filmskih ustvarjalcev v Hollywoodu. Marlon Brando je dobil oskarja za najboljšega igralca za upodobitev Vita Corleoneja, mehkega glavarja ene najbolj zloglasnih newyorških družin organiziranega kriminala. Prav tako je Al Pacino, ki igra vlogo vojaškega veterana, ki je postal mafijski šef Michael Corleone, postal gospodinjsko ime. Od namernega tempa do drznega introspektivnega pregleda čustvenega in fizičnega padca sveta organiziranega kriminala, Boter ni samo gangsterski film. Je subtilna in mojstrska meditacija o pomenu družine, identitete in o tem, kaj pomeni biti Američan.
3. Boter II. Del (1974)
Boter II. Del | Vir: Paramount Pictures
Boter II. Del je tako dober, zdi se skoraj kaznivo, če ga predstavite kot nadaljevanje. Je pa v vseh pogledih nadaljevanje mojstrskega prvega poglavja Francisa Ford Coppole v zgodovini družine Corleone. In nadaljuje svojo zapuščino, tako tematsko kot tonsko, obenem pa še vedno pripoveduje izjemno privlačno zgodbo o moči, izgubi in identiteti. Všeč mi je Boter , 2. del pripoveduje zgodbo o vzponu moškega Corleoneja na oblast. Toda medtem ko Boter osredotoča na Michaelovo (Al Pacino) nepripravljenost, da se pridruži družinskemu podjetju, 2. del vzporedno s svojim vzponom v vrstah s potovanjem svojega očeta Vita (Robert DeNiro), od mladega, revnega priseljenca do bogatega, velikodušnega kriminalnega voditelja. Ampak Boter II. Del je bolj kot karkoli intimen pogled na to, kako lahko bogastvo in moč pokvarita in uničita. Ljubljeni od kritiki in občinstvo , je postalo prvo nadaljevanje za nagrado Best Picture Academy Award.
Štiri. Kitajska četrt (1974)
Kitajska četrt | Vir: Paramount Pictures
Nekateri filmski kritiki trdijo, da je 1974 najboljše leto za filme kdajkoli . In ko vzamete takšen film Kitajska četrt je enostavno razumeti, zakaj. Noir triler Romana Polanskega je redka mešanica strokovno oblikovane dramske napetosti in estetike. Spominja se na velike skrivnostne filme iz tridesetih let, toda Kitajska četrt Kompozitni deli ga ločijo od drugih žanrskih del. Z briljantnim scenarijem Roberta Towneja, subtilnimi komentarji o razredu in moči ter predstavami Jacka Nicholsona in Faye Dunaway, ki določajo kariero, je to film, ki je hkrati vznemirljiv in neskončno zabaven.
5. Let nad kukavičjim gnezdom (1975)
Let nad kukavičjim gnezdom | Vir: Združeni umetniki
V desetletju, ki se je spopadalo s posledicami neizmernih družbenih in političnih preobratov, ni presenetljivo, da je bila pogosta tema v kinu krhkost človeške psihe. In morda ni filma, ki bi se te teme lotil bolje kot razburjena komedija-drama Miloša Formana, Let nad kukavičjim gnezdom . Film temelji na istoimenskem klasičnem romanu Kena Keseyja in gledalca postavi sredi umobolnice. In nas s tem prisili, da se resnično vprašamo, kaj je razum. Scenarista Lawrence Hauben in Bo Goldman sta našla način, kako natančno uravnotežiti komedijo in tragedijo filma, Forman pa poganja nepozabne predstave celotne zasedbe filma, zlasti Jacka Nicholsona, Brada Dourifa, Willa Sampsona in Louise Fletcher. In služi kot zabaven in pomemben pregled duševnih bolezni, ki se še danes počuti pravočasno. Let nad kukavičjim gnezdom je eden izmed le treh filmov, ki so jih zmagali velikih pet oskarjev - najboljši film, najboljša igralka, najboljša igralka, najboljša režija in najboljši scenarij.
6. Voznik taksija (1976)
Voznik taksija | Vir: Columbia Pictures
Roger Ebert imenovan Martin Scorsese Voznik taksija 'Hudiča.' In to je mislil kot kompliment. Ta neo-noir psihološki triler o asocialnem vojnem veteranu je resnično visceralna in pogosto moteča izkušnja. To je tudi eden najbolj primernih in nepozabnih preizkusov notranje psihologije lika, ki je bil kdajkoli prikazan na filmu. Robert DeNiro izgine v vlogi Travisa Bickleja. Scorsese in DeNiro nam omogočata, da vidimo svet takšen, kot ga doživlja Bickle, iz človeka, ki je enakovreden, nasilnega, obsesivnega in brezskrbnega človeka, s katerim se lahko sočustvujemo. Voznik taksija je srhljivo razmišljanje o tem, kako lahko družba človeka pogoltne celega - tistega, ki ga ne želite preživeti, vendar si ne more pomagati, ampak ga nadaljujte.
7. Rocky (1976)
Rocky | Vir: Združeni umetniki
koliko je star trener k od vojvode
To je tako močna športna drama, katere sporočilo se lahko premika in odmeva skozi generacije. In čeprav je v svoji zgodbi o podtaknjenem igralcu predvidljiv, Rocky je dokaz, da lahko tudi najbolj formulirano zgodbo naredimo izjemno s pravilno postavljeno ekipo. Kot pisatelj in zvezdnik je moč tega boksarskega filma skoraj v celoti na ramenih Silvesterja Stalloneja. Toda s pripovedovanjem zgodbe Rockyja Balboe z realizmom in pesmijo je pomagal tudi povzdigniti in oživiti celotno zvrst športnega filma. Priznan s strani kritiki in oboževali oboževalci, Rocky je ustvaril izredno uspešno franšizo in še vedno velja za eno izmed najbolj prijetnih hollywoodskih praznovanj človeškega duha.
8. Vojna zvezd Epizoda IV: Novo upanje (1977)
Vojne zvezd: novo upanje | Vir: LucasFilm Ltd.
Ali obstaja kakšna filmska franšiza, ki je bila narejena bolj za vžiganje domišljije? Težko bi ga našli. Že od prvega trenutka vidimo na naslovu na zaslonu besede 'Davno nazaj v galaksiji daleč, daleč ...' Vojna zvezd Epizoda IV: Novo upanje , prepeljani smo v svet, ki ne se počutim tako zelo daleč. George Lucas je v preteklih letih veliko kritiziral zaradi različnih elementov Vojna zvezd predvajali so se filmi. Kljub temu nihče ne more zanikati neizmerne moči, ki jo je imel prvi obrok v smislu revolucije fantastičnega žanra in razburljivih generacij ljubiteljev filma. Pohvaljen je zaradi svojih brezčasnih rezultatov, osupljivih akcijskih sekvenc in revolucionarna uporaba posebnih učinkov. Toda v središču Novo upanje je brezčasna zgodba o dobrem in zlu - in ti elementi ga skupaj uvrščajo med najvplivnejših filmov ne samo sedemdesetih let, ampak vseh časov.
9. Apokalipsa zdaj (1979)
Apokalipsa zdaj | Vir: Združeni umetniki
Temu ustreza eden najboljših filmov sedemdesetih let govori o vojni, ki je pomagala opredeliti prvo polovico desetletja. Ohlapna priredba kontroverznega romana Josepha Conrada Francisa Forda Coppole Srce teme je drzen, težaven in moteč film. In Apokalipsa zdaj - ki sledi kapetanu Willardu (Martin Sheen), ko vodi ekipo vojakov vietnamske vojne skozi džungle v iskanju prevarantskega polkovnika Kurtza (Marlon Brando) - niti ne poskuša povezati njegovih pripovednih niti ali odgovoriti na nekatera vprašanja, ki odgovarja. Torej v mnogih pogledih ne pomeni le razmišljanja o vojni, temveč tudi izjavo o tem, kako je uničila ne le življenje svojih vojakov, temveč tudi njihovo psiho. Obuja ga bujna, eksplozivna in pusta pokrajina ter pogumna, čustveno gola predstava Sheena, Apokalipsa zdaj je neurejen in nepopoln film. In to je velik del tega, zaradi česar je tako spektakularen.
10. Tujec (1979)
Tujec | Vir: 20th Century Fox
Od vseh odličnih filmov iz sedemdesetih let Tujec je zagotovo tisti, ki najbolje prestane preizkus časa. Ironično je torej, da so bili kritični odzivi ob izidu v najboljšem primeru mešani. Znanstvenofantastična grozljivka Ridleyja Scotta - o skupini znanstvenikov, ujetih na vesoljsko plovilo z morilci zunajzemeljskimi vrstami - se je morda najprej zdela le še en triler v blagajni. Toda njegova proizvodna vrednost in mračne teme izolacije, paranoje in strahu pred neznanim tvorijo Tujec izstopajo pred drugimi filmi v obeh zvrsteh. Je tudi eden prvih akcijskih filmov, ki je resnično povzpel a ženska junakinja - Ellen Ripley, igra jo izjemna Sigourney Weaver. Zaradi najsodobnejših posebnih učinkov filma in vpliva na več žanrov so ga kritiki od takrat ponovno ocenili kot prelomen film in moderna klasika .
Spremljajte Katherine Webb na Twitterju @katiedoubleyew .
Preveri Zabava Cheat Sheet na Facebook !
Več iz Zabave Cheat Sheet:
- 10 največjih pesmi iz sedemdesetih let
- 10 najboljših najslabših filmov vseh časov
- 5 najboljših filmov, ki vas popeljejo v sedemdeseta leta
